堀浩哉《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》1977年

　
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堀浩哉《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》1977年　オープンリールテープレコーダー、オープンリールテープ、マイクロフォン、スピーカー ©堀浩哉　撮影者不明

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堀浩哉《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》1977/2018年 　オープンリールテープレコーダー、オープンリールテープ、マイクロフォン、スピーカー　©堀浩哉　撮影｜藤島亮

　

堀浩哉の《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》（以下《Reading-Affair》）は、二人のパフォーマーと二台のオープンリールデッキからなる作品である。パフォーマーは舞台の椅子に座り、手前の机に一本のマイクロフォンが置かれる。その前の床にオープンリールデッキが左右に並ぶ。マイクロフォンがつながった観客側から見て左側のデッキの、左側のリールだけにテープがかけられている。このリールから伸びたテープは、磁気ヘッドを通り、隣のデッキに向かう。右側のデッキの磁気ヘッドを通り、その右側のリールに巻き取られる。左側のデッキの録音ボタン、右側のデッキの再生ボタンを同時に押すと、マイクロフォンが拾った音が左側のデッキで録音され、少し時間をおいて右側のデッキで再生される。

二人のパフォーマーは当日の新聞を手にし、交互に一文字ずつ音読していく。発音された声が少し時間をおいて再生される。この音を再びマイクロフォンが拾うために、パフォーマンスが進むほど声がいわば層をなしていく。また声が積み重なるだけでなく、オープンリールデッキが次第にハウリングを起こす。ハウリングは声に混ざりはじめ、次第に大きくなり、声を覆うほどになる。パフォーマンスがある程度まで進むと、声の堆積の厚みもハウリングの大きさも上限をむかえて、一定の状態が持続する。

　
　
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《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》テックライダー　作成｜岡千穂

　
　
　
　
日本美術サウンドアーカイヴ──堀浩哉《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》1977年

2018年1月7日　SCOOL

上演作品
堀浩哉《MEMORY-PRACTICE (Reading-Affair)》1977 / 2018年　出演｜関真奈美／馬場省吾
堀浩哉＋堀えりぜ《わたしは、だれ？── Reading-Affair 2018》2018年　出演｜堀浩哉／堀えりぜ

テキスト、トーク｜堀浩哉／畠中実／金子智太郎
テクニカルアシスタント｜網守将平／梅沢英樹／岡千穂
録音｜大城真
写真撮影｜藤島亮
映像撮影｜冨田了平
リーフレットデザイン｜川村格夫

　
　
　
　
堀浩哉　略歴

1947　富山県高岡市生まれ
1969 「美共闘」（美術家共闘会議）を結成し、議長
1970　多摩美術大学中退
2002〜15　多摩美術大学教授

主な個展
1971　スペース・ラブ・ヘアー／東京で初個展
以降70年代は東京の田村画廊、真木画廊を中心に、 80年代以降は東京のギャラリー山口、村松画廊、ギャラリー上田他個展多数
1984　ギャラリー　ナンヌ・シュテルン／パリ（91年も）
1991「近作展」国立国際美術館／大阪
「目黒名画座」目黒区美術館／東京
1996　高岡市美術館／富山（04年も）
2000　町立久万美術館／愛媛
2008　Gallery A Story／ソウル、釜山）
2010　Space Hongjie／ソウル、Gallry 604／釜山
2011「起源―Naked Place」ミヅマアートギャラリー／東京
2014「起源―堀浩哉」多摩美術大学美術館／東京
2015「滅びと再生の庭」ミヅマアートギャラリー／東京
「滅びと再生の庭」3331アーツ千代田／東京
2016「HORI Kosai」Gallery 604／釜山

主なグループ展
1967　自己埋葬儀式／銀座路上
1969「第9回 現代日本美術展」東京都美術館、京都市美術館／京都
1975「第10回 ジャパン・アート・フェスティバル」上野の森美術館、オーストラリア、ニュージーランド巡回
1977「第10回 パリ青年ビエンナーレ」パリ市立近代美術館／フランス
1980「第1回 ハラ・アニュアル’ 80年代への展望」原美術館／東京
1984「第41回 ベニスビエンナーレ」イタリア
1989「ユーロパリア・ジャパン’89」ゲント現代美術館／ベルギー
1992「70年代日本の前衛」ボローニャ市立近代美術館／イタリア
1995「今日の日本」ルイジアナ近代美術館、デンマーク他巡回
1997「韓・中・日現代美術展」大邱文化センター／韓国
1998「釜山国際アートフェスティバル」釜山市立美術館／韓国
1999「グローバル・コンセプチャリズム」クイーンズ美術館／アメリカ
2001「センチュリー・シティー」テート・モダン／イギリス
2002「開館記念・熊本国際美術展ATTITUDE」熊本市現代美術館／熊本
2003「越後妻有アートトリエンナーレ」新潟
2004「四批評の交差」多摩美術大学美術館／東京
2006「越後妻有アートトリエンナーレ」新潟
2010「中・日現代美術展」釜山市立美術館／韓国
2011「エルピスの空」TOKYO DESIGNERS WEEK 2011／東京
2012「会津・漆の芸術祭──地の記憶　未来へ」会津若松、喜多方
2013「ミニマル／ポストミニマル──1970年代以降の絵画と彫刻」宇都宮美術館／栃木
2016「釜山ビエンナーレ」釜山美術館／韓国
「Water ~きらめく世界～」鞍ケ池アートサロン／愛知
2017「コレクションのドア、ひらきます」東京ステーションギャラリー／東京
「コレクション展　風景をとらえる方法」黒部市美術館／富山
2018「版画の景色　現代版画センターの奇跡」埼玉県立美術館／埼玉

　
　
堀えりぜ　略歴

1948　群馬県渋川市生まれ
1970　多摩美術大学中退
1970　Bゼミスクールで学ぶ
1971　高松次郎『塾』で学ぶ
1973　個展　楡の木画廊／東京
「京都アンデパンダン展」京都市美術館／京都
1973〜74　上田佳世子とのユニットでパフォーマンスとインスタレーションによる「トートロジー」展を8回開催（以上は渡辺恵利世の名義）
1975〜77　堀浩哉のパフォーマンスのコラボレーター兼パフォーマーとして活動し、77年パリビエンナーレなどに参加

　
　
堀浩哉＋堀えりぜ

1998年より「ユニット00」（堀浩哉、堀えりぜ、畠中実）としてパフォーマンス、映像、サイトスペシフィックな作品を発表（「ATTITUDE 2002」（熊本市現代美術館、2002年）「越後妻有トリエンナーレ」（2003年、2006年）を始め、宇都宮美術館、広島市現代美術館、多摩美術大学美術館などで発表）。2011年の大震災後から現在までは「堀浩哉＋堀えりぜ」のユニットで活動中（2016年釜山ビエンナーレなど）。

　
　

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